N°992 - Tanglewood

Titre : Tanglewood

Plate-forme : Sega Mega Drive

Date de sortie : 14 Août 2018

Développeur : Big Evil Corp

Éditeur : Big Evil Corp

Amis du rétrogaming bonsoir ! Si vous êtes passionné de jeux anciens, vous n'avez pas pu passer à côté de certains titres sortis ces dernières années relativement tape-à-l'oeil. Undertale, The Binding of Isaac, Super Meat Boy, Shovel Knight, Shantae and the Pirate Curse et j'en passe ! Certes, certaines sagas ont décidé de revenir aux sources avec des mécaniques propres aux années 90, mais certains ont carrément décidé de créer des jeux comme on en faisait il y a plus de 20 ans, et parfois même de les sortir sur consoles ! C'est le cas du jeu dont je vais vous parler aujourd'hui, sorti sur Steam mais également sur Mega Drive sur de vraies cartouches plus vraies que nature. C'est parti !

C'est vraiment très beau, même pour de la Mega Drive !

Commençons avec un point plutôt particulier, le scénario. Truc intéressant, le jeu ne raconte pas du tout l'histoire et vous largue comme ça sans information. Certains pourraient penser que c'est un défaut, mais je pense que ça permet au contraire de mieux prendre le jeu en main. On découvre les contrôles, la physique et les plateformes à son rythme. Mais cela ne veut pas dire qu'il n'y a pas de scénario, il y en a bien un. Vous êtes Rymn, un petit renard qui ne s'est pas réveillé à temps alors que sa famille a migré pour une autre partie de la forêt, vous devrez donc la retrouver en bravant moult dangers. C'est très simpliste, c'est sûr. On a vu beaucoup mieux, mais sachant que rien n'est dévoilé à ce propos dans le jeu lui-même et que cela figure uniquement dans les instructions, je met un point d'honneur à la mise en scène et l'ambiance posée par le jeu qui sont plus que réussies.

C'est coloré, animé, ça se laisse jouer ... Que demande le peuple ?

Ce niveau est sublime :3

Sur le plan graphique, le jeu est incroyablement beau pour de la Mega Drive. On a des petits sprites d'insectes et de feuilles qui bougent un peu partout et de façon très fluide, ce qui rend l'ensemble plus vivant. Les couleurs sont magnifiques et changent parfois de façon dynamique et me font beaucoup penser aux vieux classiques d'animation Disney comme Blanche-Neige et les 7 Nains ou Cendrillon avec un univers très lumineux et coloré qui devient soudainement très sombre et effrayant.

Votre personnage est très bien animé et comme j'adore les renards, évidemment je le trouve superbe :3 Mais il en va de même pour les autres sprites animés. Que ce soit pour les objets avec lesquels il vous faudra interagir comme de gros rochers ou des petites boules avec des yeux (je reviendrai sur l'utilité de ces trucs dans le gameplay). Eeeeeeet ……… Les ennemis … Je disais que je saluais l'ambiance car j'ai éprouvé les mêmes frissons de peur que l'on éprouve dans Journey quand on rencontre les premiers gros ennemis du jeu. Quoique non, c'est même au dessus car Journey est plus un jeu contemplatif. Ici, le gameplay est plus tactique alors on contemple moins. Mais justement, cela renforce l'ambiance à mon sens. … Surtout quand tu tombes sur un monstre de la taille d'un buffle avec des dents énormes qui dégoulinent de sang et qui te fonce dessus tout en courant plus vite que toi !!!! Mes dieux que ce truc me fiche les jetons ! Brrrrrr … Bref, graphiquement c'est impeccable, rien à redire du tout !

Putain ! Ces ... choses ! Bonjour les cauchemars !

Niveau sonore, c'est … assez artistiques je dois dire. En fait, il n'y a pas de véritable mélodie qui se joue tout au long du jeu comme dans presque tous les jeux de plate-forme. C'est un peu plus comme dans Minecraft. Vous êtes dans un environnement dans lequel vous avez une ambiance sonore avec quelques bruits de fonds comme des oiseaux ou insectes qui chantent, le tout rythmé par vos bruits de pas ou de nage (mention spéciale pour ces derniers très bien faits pour de la Mega Drive, ils savent se faire réalistes et surtout discrets, et ainsi ne tapent pas sur le système). Et de temps en temps, vous avez quelques petites musiques ou extraits qui se jouent, le plus souvent à l'ouverture d'un nouveau tableau ou face à un boss. C'est court mais j'aime beaucoup les sons qu'ils utilisent pour ces musiques et je les trouve tantôt très agréables pour sublimer le côté contemplatif des débuts de niveau, tantôt oppressantes et malsaines devant un boss absolument terrifiant, ce qui vous fait encore plus paniquer et tranche totalement avec l'ensemble mignon et chatoyant de la forêt.

Imaginez Sonic habillé en Tails qui vole comme Knuckles

Pourquoi est-ce que tous les monstres sont si malaisants ?

Niveau durée de vie, il vous faudra au moins deux bonnes heures pour arriver à la fin. … Bon perso, j'en suis à bientôt trois et j'ai toujours pas fini, certaines énigmes me donnent du fil à retordre ! Mais ce qu'il y a de bien avec ce jeu, c'est qu'il est très simple et carré dans sa logique. Si vous êtes dans une situation où vous ne savez pas quoi faire, il ne vous faudra pas longtemps pour trouver la solution car vous apprenez au fur et à mesure comment fonctionnent les énigmes et comment sont construits les niveaux.

Vous avez également une petite quête annexe où vous devez collecter des libellules, un peu inutile mais toujours cool pour les amateurs de 100%. Ah et je précise que vous avez une infinité de vies, pas besoin de stresser sur d'éventuels continues ou vies limitées. Assez sympathique.

Ce niveau me fait beaucoup penser à Rayman Origins quand on ne voit que les ombres ... Très beau mais aussi stressant.

Enfin voyons le gameplay. Le jeu est très proche d'un Sonic. Vous pouvez courir très vite, quand vous sautez vous vous mettez en boule. Et le troisième bouton, B, vous permet d'utiliser certains pouvoirs. En fait, quand vous tombez sur une petite boule de couleur avec des yeux, vous devez la rapporter sous une espèce de lampe de chevet en forme de muguet. Une fois activée, appuyer sur B vous confère un pouvoir de la couleur de la lumière produite par la lampe et chaque couleur a un pouvoir différent. Le jaune vous permet de planer, le vert de ralentir le temps, le bleu de chevaucher des ennemis.

Sinon, A sert à interagir avec les objets (comprenez, si vous êtes face à une boule avec des yeux ou un rocher, vous devez appuyer dessus pour le pousser) et C à sauter. Vous pouvez sauter plus haut grâce à des espèces de terriers dans le sol qui vous propulsent très haut ou des champignons.

Mais là où le jeu est plus malin et accentue son ambiance, Rymn n'a aucun moyen de se défendre ! Les morts sont fréquentes mais instructives. Exemple de mort débile mais tout à fait logique, si vous courrez à fond droit dans un mur, vous mourrez à cause du choc. Ou encore, le simple fait de toucher un ennemi (même les petits monstres qui font un bruit de porc, déjà bien flippants).

Pour vaincre les énormes cauchemars, il faut ruser. La meilleure tactique (et à ma connaissance la seule, je n'ai rien testé d'autre faut dire), c'est de faire en sorte qu'il vous poursuive, le faire se cogner contre un mur et lui faire tomber un rocher dessus pour l'achever. … Ça a l'air simple dit comme ça, mais les premières fois c'est juste terrifiant !

Bref, gameplay simple et bien pensé. Physique cohérente et énigmes très sympa (bien qu'un poil ardues pour certaines et un peu trop basées sur l'exploration du niveau, certains sont parfois très vastes et c'est assez agaçant de devoir faire des allers-retours).

Ma Mamia !!!

Pour conclure, Tanglewood est la preuve que les graphismes ne sont en rien déterminants de la qualité d'un jeu. De part son ambiance, ses graphismes rétro et ses musiques envoûtantes, je pense qu'il s'agit d'un des meilleurs jeux ''néo-rétro'' auxquels j'ai pu jouer ces derniers temps. J'ai beau chercher et chipoter, même pas un truc à redire sans être de mauvaise foi. Je fais d'ailleurs un aparté sur la version physique du jeu qui est superbe. On croirait un véritable jeu Mega Drive, tout y est. L'autocollant pour fermer la boîte, la cartouche au bon format, le livret impeccable. Une belle pièce de collection et qui tourne sans problèmes sur une vraie Mega Drive (perso, j'ai adoré mon expérience, alors foncez !).

Note JV.com : N/D

Note moyenne des lecteurs JV.com : N/D

Note Gamekult.com : N/D

Note Personnelle : 19/20

Quoi, déjà 5 ans ?!

Salutations internet !

Tout est dans le titre, cela fait maintenant 5 ans que cette petite aventure a commencé. Il est donc l'heure de faire un petit bilan et de vous donner quelques nouvelles ^_^

Un petit point sur les statistiques. Entre 2020 et 2021, j'ai pu publier ... 3 tests ... CHAMPAGNE !! Nan, soyons sérieux. Entre 2019 et 2021, j'étais dans mes dernières années d'étude, et les plus difficiles qui plus est (le M2, ça use !). Ce qui explique ma faible activité. Je suis d'ailleurs content de vous annoncer qu'elles sont enfin terminées et que je suis diplômé ! 

Bon, histoire de produire tout de même un peu de contenu, j'ai pu lancer un compte Instagram où vous pourrez voir quelques photos des jeux et consoles de ma collection, mais également des petites infos que je partage ici et là (et qui ne sont pas beaucoup relayées). Nous en sommes déjà à ... 54 abonnés ... Bon c'est pas bien ouf mais ça me rappelle aussi que je n'ai jamais fait tout ça pour les vues, juste pour partager et papoter sur des sujets que j'aime bien :3

J'ai été un peu plus actif sur Youtube avec quelques nouvelles publicités d'époques publiées mais également quelques vidéos sur l'histoire de personnages en jeux vidéos (Les Schtroumpfs et Picsou notamment). Cependant, j'aimerais qu'on m'explique comment je suis passé de 1 900 vues à mon dernier bilan à 15 900 ... Oh, et on a enfin dépassé les 30 abonnés ha ha ! 

Quant au blog en lui-même, on est aujourd'hui à plus de 8 600 vues, ce qui est vraiment cool (surtout au vu de mon inactivité mdr).

Bon, ça c'était les chiffres barbants dont tout le monde se fiche ! Maintenant, quid de la suite ?

Comme je le disais, j'ai terminé mes études ... ça me fait penser, je ne sais pas du tout comment changer le sous-titre du blog ... Je mets quoi à la place de "blog d'un étudiant" ? Bah, on verra ça plus tard. Quoi qu'il en soit, je ne vais malheureusement pas pouvoir publier grand chose dans les mois à venir car, certes mes études sont terminées, mais il me reste encore une étape : un concours. Et ce dernier étant ... costaud, j'ai pas fini de bosser ! Donc, pour le contenu on verra plus tard. Même si un certain article en projet depuis presque un an devrait sortir simultanément sur un blog de criminologie et sur Normandy Geek, mais je ne vous en dis pas plus ;)

Bref, tout ça pour dire, je suis assez stupéfait de voir toujours plus de monde sur ce petit truc sans prétention. J'espère vraiment que vous aimez toujours le contenu qui y est produit et qui sait, peut être qu'un jour, l'url de cette page sera dans vos favoris ;) 

Il ne me reste donc plus qu'à vous remercier pour votre fidélité, et je vous invite bien entendu à vous abonner au blog, à la chaîne Youtube, au compte Instagram et liker la page Facebook pour être tenu au courant des derniers articles, et n'hésitez pas surtout à partager ou commenter. C'est vrai quoi, autant être plusieurs à partager ses points de vue non ? ;)

Merci à tous pour votre soutien !!                  

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N°546 – Rhythm Thief & Les Mystères de Paris

Titre : Rhythm Thief & les mystères de Paris                

Plate-forme : Nintendo 3DS

Date de sortie : 5 Avril 2012

Développeur : Xeen
Éditeur : Nintendo

Étant musicien, je dois dire que j'ai une affection toute particulière pour les jeux de rythme. Je trouve toujours amusant de constater la régularité quasi mécanique de la musique. Et pour peu que l'on ait le sens du rythme, le challenge n'en devient que plus excitant ! Ce jeu n'échappe à pas à la règle et propose un défi musical très satisfaisant, même encore aujourd'hui … Quand je pense que j'ai eu ce jeu neuf … ça me fait drôle de constater sa dizaine d'année … Bref ! Et petit moment d’orgueil, le jeu se déroule dans notre chère capitale qu'est Paris. Et c'est toujours mignon de voir comment l'on est perçu à l'étranger et de voir des noms français à tout bouts de champ. Je vous propose donc de vous pencher sur cette petite pépite méconnue de la 3DS ! ;)

Commençons avec le points gros point noir du jeu, la durée de vie. Que l'on ait le sens du rythme ou non, le jeu est vraiment court. Il vous faudra à peine moins de 6 heures pour finir l'histoire principale, ce qui est ridicule … Certes ces 6 heures sont très agréables, mais comme je le dis souvent, le problème des bons jeux est que le temps passe plus vite. Arriver si rapidement sur la fin de l'aventure a la fâcheuse tendance à vous laisser sur votre faim … Il y a bien quelques mini-jeux pour rallonger l'expérience de jeu mais c'est plus de l'ordre du quart d'heure que de l'heure … Bon, je me suis débarrassé du principal problème, maintenant place aux éloges ^_^

Concernant le gameplay, c'est d'une simplicité enfantine ! Le jeu est divisé en chapitres, chaque chapitre à trois ou quatre musiques et chaque musique dispose de son gameplay propre. Déjà ça me permet de souligner une variété très sympa dans le gameplay. La plupart des épreuves se gèrent au stylet (le faire glisser dans une direction en rythme) mais les boutons sont parfois sollicités comme les niveaux de pseudo plate-forme où il faut sauter au dessus des gouffres ou échapper aux policiers en rythme, ou encore ceux où l'on incarne l'inspecteur Vergier en utilisant les gâchettes L et R pour tirer au pistolet. Il y a même un niveau qui se joue comme Samba de Amigo !

Bref, les épreuves sont très variées et les phases d'explorations, mini-énigmes et dialogues ne sont pas sans rappeler les Professeur Layton :) Un modèle exemplaire de jouabilité pour un jeu de rythme sur la petite 3DS ^^

En parlant des dialogues tiens, si je dois souligner un truc très sympa, c'est bien l'intrigue générale du jeu. L'histoire principale est riche en rebondissements et maintien le joueur en haleine. Cette même haleine qui pousse à continuer à jouer pour savoir le fin mot de l'histoire. … Et puis une histoire avec Napoléon Bonaparte en antagoniste principal, déjà rien que ça interpelle dès la cinématique d'intro :3 Pour la faire courte, vous incarnez un jeune voleur qui excelle dans l'art de la danse et tente de lever le voile sur la disparition de son père il y a longtemps de cela. Pour le reste, spoilers ;)

Ah merci pour cette superbe transition, cerveau ! Mais de rien ^^ Parlons donc de l'aspect graphique du jeu. Je distingue deux grands ensembles. Le moteur principal du jeu avec des personnages animés en 3D pour les niveaux et le reste en dessin-animé à la manière de Professeur Layton justement. Les parties en 3D sont parfois assez saccadées mais pour un jeu de rythme c'est au contraire une qualité. En effet, je pense qu'il est important pour un jeu de rythme (comme pour un jeu de plate-forme) que le délai entre l'action effectuée par le joueur sur sa manette et ce qu'il se produit à l'écran soit presque instantané.

Bon sinon, pour la qualité générale de cette animation, je n'ai pas grand chose à dire vu les capacités techniques de la console. Elles sont très correctes et la 3D n'entame pas le plaisir de jeu. Ce jeu fait d'ailleurs partie des rares de la 3DS que je joue presque systématiquement avec la 3D.

Enfin pour les parties en dessin-animé, je n'ai RIEN à dire. Je vous avais dis dans un loin test sur Professeur Layton et l'Héritage des Aslantes que j'étais très impressionné par la qualité du dessin dans le pur style d'animation japonaise. Le jeu reprenant ici pas mal de mécaniques de son lointain cousin, les qualités sont similaires et s'en ressentent ! Les cinématiques sont superbes et les dialogues sont même doublés en français avec un jeu d'acteur plutôt bon.

Mais quel lien idéal pour parler du son ! Tu m'épates aujourd'hui cortex préfrontal ! Tu dis ça pour éviter de répéter cerveau ? Hummmm pas du tout, je ne vois pas de quoi tu parles ! Quoi qu'il en soi, l'aspect sonore est une réussite totale. En même temps, pour un jeu de rythme, si ça n'avait pas été le cas, c'eut été un peu triste … Comme je le disais, les scènes de dialogues sont doublées en français et sont plutôt agréables à entendre. … Bon ce n'est pas digne d'un prix Molière mais c'est toujours ça.

Mais le cœur principal, c'est bien entendu la musique. Elle passe par de nombreux registres et sait toujours être parfaitement dans le ton du moment. Des sonorités un peu candides lorsque l'on affronte le jeune détective Charlie, une petite musique guillerette à l'accordéon et au clavecin dans les rues de la ville lumière, un orgue de cathédrale pour les méchants, quelques trompettes par-ci par-là et bien sûr un magnifique violon pour les passages du personnage de Marie. Je ne crois pas, à un seul moment, ne pas avoir aimé une musique durant tout le jeu.

 

RhythmThief · Rhythm Thief & the Emperor's Treasure Borduoin VS Chevaliers

Pour conclure, je dois dire que ce petit jeu que j'ai trouvé complètement par hasard dans un Micromania m'a plus que surpris ! Il emprunte beaucoup à d'autres jeu mais ce savant mélange des genres (gameplay comme musicaux) rend l'expérience très plaisante. Bon par contre la durée de vie est vraiment beaucoup trop courte. Même Ghost Trick: Détective Fantôme sur DS, un de mes jeux favoris, dure au moins une dizaine d'heures et je trouvais déjà ça très court. Bon après, je me dis que ça reste un jeu de rythme, il existe en plus un défi corsé pour relever le challenge en enlevant les aides à l'écran (sur quel bouton appuyer à quel moment). En tout cas, un bon petit jeu à essayer si votre 3DS est toujours dans un tiroir ;)

Note JV.com : 16/20
Note moyenne des lecteurs JV.com : 16,9/20
Note Gamekult.com : 6/10
Note Personnelle : 17/20

N° 846 – Journey to Silius

Titre : Journey to Silius

Plate-forme : Nintendo NES

Date de sortie : 21 Février 1991

Développeur : Tokai Engineering

Éditeur : Sunsoft

Huuuuummmmm … Vous savez quoi ? Quand on regarde les vidéos de vidéastes du net spécialisés dans le jeu vidéo ancien (le Joueur du Grenier ou l'Angry Video Game Nerd entre autres), on constate qu'un certain type de jeux a souvent le mauvais rôle dans leurs réalisations. Ce sont les adaptations de films. Et les jeux sur NES sont particulièrement touchés par cet aspect car je ne saurai même pas vous donner une liste exhaustive de tous les jeux tirés de licences célèbres sur la machine qui massacrent leur matériau d'origine … SOS Fantômes, Qui veut la peau de Roger Rabbit, Jours de Tonnerre, Top Gun, Retour vers le Futur, Beetlejuice, Vendredi 13, Maman j'ai raté l'avion, et j'en passe et des meilleurs, la liste est interminable. Mais là où le jeu dont je vais vous parler est intéressant, c'est qu'il devait à l'origine être une adaptation du film Terminator de James Cameron. … Bon, finalement Sunsoft perdra les droits au profit de Probe (pour voir ce que donne le '''''''''''''chef d’œuvre'''''''''''''''''' final, regardez les vidéos des vidéastes mentionnés plus haut, vous comprendrez le massacre, surtout si on le compare à la petite merveille dont je vais vous parler). Mais qu'importe, le développement était bien avancé et c'était trop bête d'abandonner. Du coup, les développeurs ont changé quelques trucs pour éviter des problèmes de droits afin de donner un jeu totalement inédit et autonome. Et je trouve ça hautement cruel que ce jeu n'ait pas connu le succès qu'il mérite et qu'on lui alloue aujourd'hui. Mais pourquoi donc ce jeu est-il si bon ?

Commençons avec le scénario. Pour se distinguer de l'original, il fallait s'éloigner de Terminator. Ainsi, vous vous retrouvez à une époque futuriste, parti pour venger la mort de votre père alors qu'il travaillait sur un projet top secret impliquant certaines personnes très intéressées mais aussi dangereuses. Au lieu de suivre le scénario du film, on reste dans le futur avec une ambiance qui fait beaucoup penser à la scène d'introduction du film. C'est assez classique dans l'ensemble, vu que le scénario ''partir sauver/venger quelqu'un'' était ultra fréquent à l'époque. Mais l'ambiance qui s'en dégage est particulièrement cool, surtout visuellement.

Graphiquement justement, c'est super. Ce n'est pas le plus beau jeu de la NES mais l'animation et le faible niveau de détails du personnage principal et de certains ennemis permet de diversifier les environnements, les décors, les niveaux et fluidifier l'animation. La séquence d'introduction est quant à elle magnifique, sans exagération. 'Y a pas à dire, Sunsoft a toujours su gérer ses jeux d'action plate-forme. Et cela se ressent notamment avec le gameplay qui se combine parfaitement avec le design des niveaux.

Pour la faire courte, le gameplay est très classique en apparence. On avance, on saute et on tire sur tout ce qui bouge. On peut ramasser au fil du jeu différentes armes qui tirent dans des directions différentes (le fusil à pompe tire devant et en diagonales, la mitrailleuse est l'équivalent du tir rapide, etc) et il faudra garder un œil non seulement sur votre barre de vie mais aussi vos munitions qui, à part pour le pistolet de base, ne sont pas illimitées. Alors tout ça n'a pas l'air bien folichon dit comme ça mais c'est surtout comme je le disais la combinaison de la maniabilité et du level design qui fait le charme du jeu. Par exemple, dans le premier niveau comme nous sommes en plein air, on peut anticiper les pilonnages de l'artillerie en les voyant tirer à l'horizon. On doit donc surveiller le jeu sur deux plans, celui du joueur et l'arrière-plan. Très malin ^^ Sans compter que les patterns des ennemis sont relativement faciles à mémoriser une fois qu'on s'est fait avoir, on a là un jeu intuitif et surtout bien pensé pour progresser.

Enfin peut être un peu trop bien pensé d'ailleurs. Vu qu'on s'habitue assez vite à la difficulté, il est possible de finir le jeu relativement rapidement puisqu'il ne comporte que cinq niveaux, c'est vraiment très très court, même pour un jeu NES et surtout en 1990 (année de l'arrivée en France de la Mega Drive pour rappel). Une fois en cohésion avec la manette, vous pouvez parfaitement finir le jeu en moins d'une heure. C'est vraiment triste. Mais tout de même, j'ai gardé le meilleur pour la fin.

Un jeu aussi court est souvent un bon prétexte pour se replonger dedans maintes et maintes fois. Mais être court n'est pas suffisant, il faut qu'un petit quelque chose nous pousse à revenir pour retenter l'expérience. Ça peut être l'ambiance graphique, l'univers, le scénario dont on a pas saisit toute la subtilité (ou tout à la fois soyons fous, Journey et Abzû c'est vous que je regarde surtout !) mais ça peut aussi être avec la musique. Et saperlipopette ! Cette musique, bon dieu ! Le jeu est hyper court, okay mais je crois avoir vu absolument partout sur internet, que ce soit sur des vidéos de gameplay, sur des tests ou des fiches historiques, TOUT le monde est d'accord sur ce point, il ne s'agit ni plus ni moins que d'une des meilleures bandes-son de toute la ludothèque de la NES. Je répète : une des meilleures musiques de tout le répertoire de la console !!! Rien que le thème de l'écran titre est parfait. La musique des cinématiques, celle des niveaux, celle des boss, aucune n'est inférieure à une autre ! C'est vraiment TRÈS impressionnant !!

Normandy Geek · Journey to Silius - Stage 1 Theme

Pour conclure, si d'apparence le jeu peut s'avérer classique, il s'avère être une vraie petite pépite si on creuse un peu. Il égale sans aucun soucis tous les cadors du genre comme Probotector ou Mega Man, sa musique est une des meilleures de la machine et surtout il a réussi (comme le dirait l'Ermite Moderne dans sa vidéo sur le sujet) à gagner une existence propre en s'inspirant d'un univers et fait un bien meilleur jeu Terminator que ne l'est celui qui dispose de la licence officielle. Un classique incontournable à essayer absolument ;)

Le boss final est carrément un Terminator, plus vrai que nature !

Note JV.com : N/D

Note moyenne des lecteurs JV.com : 16/20

Note Gamekult.com : 8,5/10

Note Personnelle : 17/20

N°1181 – Among Us

Titre : Among Us

Plate-forme : PC

Date de sortie : 16 Novembre 2018

Développeur : InnerSloth

Éditeur : InnerSloth

Avez-vous déjà joué au jeu de société ''Loup-Garou'' ? Le but est simple, dans un groupe d'amis perdus dans un village, ces derniers sont divisés en deux factions. Les villageois et les loups-garous. Le but des villageois est de démasquer les terribles lycanthropes grâce aux indices laissés par le comportement des autres joueurs, tandis que celui des loups est de manger tous les villageois tout en étant crédible pour se faire passer pour innocent. Among us, c'est exactement le même principe mais en plus subtil et surtout très intéressant selon moi.

Avec le confinement, ce jeu (qui est sorti il y a un petit moment maintenant) a obtenu une popularité absolument extraordinaire, au point qu'il a bien fallu que je m'y essaie à un moment ou un autre. Il a tout de même été élu récemment comme étant le jeu de l'année 2020 (… mais est-ce que ça compte vraiment pour un jeu sorti en 2018 ? Je me pose probablement trop de questions). Mais alors, succès mérité ou complètement surévalué ? Voyons cela ensemble si vous le voulez bien :)

 

Si vous voulez voir quelques grands noms francophones s'essayer au jeu, sachez le Joueur du Grenier et Antoine Daniel jouent régulièrement. Des fans s'occupent de mettre en ligne des rediffusions de leurs lives sur Twitch. Cela propose de bonnes initiations au jeu.

Premièrement au niveau graphique, il faut avouer que le jeu ne paye pas de mine. Initialement, il est sorti sur mobile en juin 2018, et ça se voit. Mais vous me connaissez, ce n'est pas le plus important. Aujourd'hui, l'esthétique d'un jeu peut très bien passer par n'importe quel style, tant que c'est bien fait. Les décors sont assez variés et les animations pullulent. Sans compter qu'une certaine comédie peut se ressentir dans ces dernières, notamment via les nombreuses façons dont on peut se faire tuer. Je dois dire que j'apprécie beaucoup l'aspect très simpliste des graphismes. Comme quoi, il est encore possible de faire un bon jeu sans avoir à systématiquement rechercher le photoréalisme.

       

Un écran titre qui pose l'ambiance avec tous ces cadavres dans le vide spatial ...

Il existe un grand nombre d'éléments de customisations de votre avatar.

Au niveau du scénario, le principe tient dans le titre du jeu. Les anglophones auront sûrement fait le lien avec mon introduction. Pour les autres, des membres d'équipage se retrouvent dans différentes cartes (la plus connue -et disponible dans la version gratuite du jeu sur mobile- est un vaisseau spatial) qui doivent compléter toute une série de tâches. Mais parmi nous (among us* en anglais) se trouvent des imposteurs qui ont pour but de faire échouer la mission du groupe en les tuant tous.

C'est très faible diront certains. … et ça l'est effectivement … mais en quoi est-ce une mauvaise chose au juste ? Je trouve juste génial justement le fait qu'on ne sache rien sur la nature des missions que l'on doive mener, sur l'endroit où l'on se trouve, sur les motifs du tueur. Car cela permet de stimuler l'imagination comme jamais. Avec les indices visuels, tous les scénario sont possibles. Sachant que chaque partie est presque unique, on pourrait presque imaginer se trouver dans un remake du film Alien ou The Thing.

 

Les tâches sont nombreuses et variées ... Satanée carte d'accès !!!

Si vous êtes mort, rien n'est perdu, vous pouvez tout de même terminer vos tâches pour gagner.

Au niveau du son, bon c'est pas bien ouf. Moi qui suis un grand amateur de musiques de jeux vidéos, je suis assez déçu. Il n'y a en effet aucune musique. Seulement des effets sonores ou bruits d'ambiance en fond. Bon après, cela marche très bien et contribue à instaurer une ambiance pesante sur les joueurs. Mais j'aurai peut être aimé un peu plus avec une petite musique stressante ou pesante pour contribuer à l'ambiance (typiquement, la musique de The Thing serait parfaitement appropriée).

Le moment fatidique où tu rencontres un imposteur ...
Et surtout quand 5 secondes avant tu étais sûr qu'il était louche !

Maintenant, voyons la partie VRAIMENT intéressante du jeu : le gameplay. Sur le papier, il est comme tout le reste, terriblement simpliste. Sur mobile, les déplacements se font sur écran tactile et on interagit avec les différents boutons, et sur PC on peut se permettre d'utiliser les flèches directionnelles ou la souris pour se déplacer. Cependant, la première bonne idée pour tenter d'adapter le Loup-Garou en jeu vidéo est pour moi les fameuses tâches que je mentionnais plus haut. Ce sont un peu comme des mini-jeux. Étant membre d'équipage, vous devrez remplir toute une série de tâches, certaines étant propres à des cartes. Vous devrez relier des fils électriques, rétablir le courant des lumières, jeter les ordures, établir un plan de vol, passer une carte magnétique, etc. Déjà je trouve que ça apporte une petite variété dans le jeu et ça vient briser la monotonie. Mais là où c'est très fort, c'est justement sur le concept du jeu. Là encore, comme je le disais plus haut, le but est pour les uns de démasquer les imposteurs, et pour les autres de tuer les membres d'équipage. Et le plus gros des indices pour démasquer un imposteur c'est d'observer les déplacements des autres joueurs. En effet, plusieurs indices à l'écran peuvent vous permettre de déduire si un joueur est un imposteur ou non. Premièrement, on peut repérer si un joueur fait semblant de faire des tâches si la barre de progression des tâches n'augmente pas. On peut aussi s'innocenter avec des tâches dites ''visuelles'', c'est-à-dire des tâches qui ont une répercussion physique et que les autres joueurs peuvent constater visuellement (jeter les ordures dans le vide, subir un scanner médical, activer les boucliers, tirer sur des astéroïdes pour reprendre celles de la première carte). Ce qui est assez pratique … sauf quand celui qui vient assister à votre tâche est un imposteur …

Vous pouvez voir en bas à droite ce que fait une tâche visuelle (ici, jeter les ordures).

Les imposteurs peuvent utiliser tout un panel de sabotages pour faire perdre du temps ou semer le trouble.

Et c'est LA que le jeu est fascinant. Tout comme le Loup-Garou, le jeu est basé sur l'analyse des dires, faits et gestes des autres joueurs. Un bon imposteur sera surtout un bon menteur qui tirera profit d'alibis fournis par les autres joueurs ou de leurs erreurs. Sans compter que les imposteurs disposent de facultés uniques, ils peuvent se cacher dans des conduits d'aération pour naviguer d'une pièce à l'autre rapidement, ils peuvent tuer un membre d'équipage très rapidement et simplement, et peuvent même provoquer des sabotages pour semer la zizanie entre les joueurs, voire même pour gagner (les sabotages de l'oxygène ou de la fusion du réacteur de la première carte font gagner les imposteurs si elles ne sont pas résolues si le timer arrive à zéro). Avec autant de possibilités, de renseignements sur la façon dont fonctionne le jeu, et même d'outils pour surveiller les joueurs (comme des caméras de surveillance dans certains couloirs ou une carte pour connaître l'emplacement anonyme des autres joueurs en temps réel) peuvent développer de réels scénarii dignes d'épisodes de Sherlock. Il suffit d'avoir de bonnes capacités de déduction OU d'être un excellent menteur/manipulateur.

Et c'est pour ça que j'adore ce jeu, le potentiel est extrêmement riche malgré un gameplay très limité. Ce sont surtout les multiples interactions possibles et la liberté des mouvements des joueurs qui permettent de se sentir impliqué dans une partie, au point de s'en vouloir sans commune mesure quand on découvre finalement qui était l'imposteur, et même parfois de se sentir très bête.

Concernant la durée de vie, étant un jeu multijoueur, c'est presque illimité car tout dépend de l'envie de jouer avec des amis ou de parfaits inconnus. Des règles différentes ont même émergé en reprenant le principe du jeu comme le ''cache-cache'' (l'imposteur se dénonce, a une vision réduite au minimum et doit chercher tous les joueurs qui, eux, doivent terminer leurs tâches avant que tout le monde ne meure). Il est également possible de jouer avec des règles ''classiques'' mais plus difficiles en anonymisant les votes, en désactivant les tâches visuelles et en désactivant la progression de la barre des tâches en temps réel.

Après, je lui trouve tout de même quelques défauts … maaaaaaais sans en être réellement, je dirais plutôt des pistes d'amélioration. Déjà, le nombre de cartes est très réduit (seulement trois ? Sérieusement ? On pourrait en faire tellement plus !). Ensuite, les serveurs sont principalement en anglais, les non-anglophones auront sûrement des problèmes de communication avec des inconnus. Et surtout, le problème majeur selon moi, le tchat. Pour résumer, lorsque l'équipage est convoqué (soit parce qu'un joueur vient de trouver un cadavre, soit parce qu'il a appuyé sur le bouton de réunion d'urgence dans la salle principale), on utilise un tchat pour communiquer. Alors c'est très bien avec des inconnus, mais quand on joue entre amis, c'est quand même dommage de devoir passer par un système de tchat vocal extérieur comme Skype ou Discord à chaque fois. Un tchat vocal intégré serait une super innovation.

Bon les gars ... On s'en refait une ? ^_^

Pour conclure, Among Us est un cas trèèèèèèès intéressant. Parti de la sphère des jeux mobiles, il a acquit une renommée dantesque sur un concept très simple, un gameplay très simple et une réalisation très simple. Mais il a prouvé qu'un jeu simple peut parfaitement être bien pensé et peut proposer un concept ultra prenant. Le tout en se détachant de son modèle qu'est le Loup-Garou et en proposant une expérience nouvelle. Prouvant définitivement que en matière de jeux vidéos, il ne faut plus s'arrêter aux graphismes ou à l'ambiance du jeu, mais son concept et surtout l'ensemble. D'ailleurs, je trouve que c'est beaucoup plus fun de jouer en tant qu'imposteur (même si c'est beaucoup plus dur de pas se faire griller) car on voit souvent les autres joueurs s'entre-déchirer, et le plus souvent alors que vous n'avez encore tué personne ha ha.

J'en profite pour vous dire que de temps à autre, il m'arrive de jouer avec les amis de Normand e-Games sur Twitch et des représentants du gaming normand, ce qu'ils appellent le projet Game in Caen. Une forme de soutien à tous les représentants du jeu vidéo normand, tout en passant du bon temps. À l'occasion, allez y jeter un coup d’œil. Je pense qu'on s'y remettra très prochainement ;)

Note JV.com : 14/20

Note moyenne des lecteurs JV.com : 14,4/20

Note Gamekult.com : 5,1/10

Note Personnelle : 16/20

N°971 – Touhou Luna Nights

Titre : Touhou Luna Nights

Plate-forme : PC

Date de sortie : 20 Août 2018

Développeur : Team Ladybug

Éditeur : Vaka Game Magazine

Touhou Project … Comment aurait-on pu imaginer un jour qu'une simple série de shoot them up engendrerait une telle base de fans ? C'est simple, la série détient le record du monde de la plus grosse fanbase, et à juste titre puisque le créateur original de la série, ZUN, laisse les fans totalement libres de réaliser des fangames reprenant son univers et ses personnages. Certains sont parfois d'une qualité telle qu'on peut les voir débarquer sur des consoles, carrément ! Ce jeu en fait clairement partie et met en vedette Sakuya Izayoi, la domestique du manoir écarlate (là où se déroulait l'intrigue dans Touhou 6 The Embodiment of Scarlet Devil). Un personnage très populaire de la série puisqu'elle peut manipuler le temps (rien que ça). Si j'avais envie de vous parler de ce jeu, c'est certes évidemment par pure passion pour l'univers de la série hé hé, mais surtout pour vous montrer qu'il n'y a pas besoin de bien connaître Touhou pour constater qu'il s'agit d'un jeu tout à fait exceptionnel dans tous ses aspects. Explications en détails !

Déjà au niveau graphique, c'est un de ces jeux que les nostalgiques adorent, un bon vieux metroidvania en style 16Bit. Concrètement, c'est un jeu d'aventure dosé de phases de plateforme et d'action avec des graphismes dans la veine des années 1990. Et rien que pour cet aspect, le jeu mérite des éloges à n'en plus finir. Les animations sont fluides et bien détaillées. On remarque les mouvements des ennemis, le drapé des robes des personnages, les mouvements au vent, le jeu est une véritable LEÇON d'animation en style 16Bit. C'est du vrai pixel art ! Sans compter que l'aspect fan-service du jeu montre beaucoup de personnages populaires de la série sous un nouvel angle sans être totalement différent de ce que l'on connaît.

L'animation des mouvements de Sakuya comme des boss est excellente elle aussi, on ne sent aucun faux raccord ou mauvaise transition entre les différents mouvements dont elles sont capables. De même pour l'aspect général du jeu. Les environnements sont ma-gni-fiques. Tout le jeu tourne autour du Manoir Écarlate. Et bien que Touhou 6 ne fait que laisser entrevoir quelques décors très sommaires et peu détaillés, on peut ici s'amuser à explorer les moindres recoins du manoir, y trouver une belle logique architecturale et passer de la bibliothèque à la tour de l'horloge en passant par le portail de garde.

Enfin, ça peut sembler anecdotique mais c'est ici très important à mon avis : la mise en scène. Le jeu se déroule en vue de côté classique à la manière d'un Super Mario Bros. mais ce n'est pas pour autant qu'il ne faut pas soigner les mouvements de caméra, le découpage des niveaux, l'entrée en scène des boss (mention spéciale au passage du combat contre Marisa Kirisame, juste épique dans tous les sens du terme !).

Au niveau sonore, mais c'est d'une jouissance nom de dieu ! J'ai déjà pu vous faire part de l'importance de la musique dans la série des Touhou dans un article de présentation et on pourrait légitimement avoir un peu peur sur ce sujet quand on annonce un jeu fait par des fans vu que ZUN n'est plus à la composition. Ici, on se retrouve avec uniquement des reprises de morceaux connus de la licence. Et quelles reprises !! Rien qu'à l'ouverture du jeu, à l'écran-titre, ce petit jingle plein de peps et dynamique annonce la couleur. La totalité de la bande-originale est géniale ! Lunar Clock ~ Luna Dial, Shangaï Alice in 1884, The Maid and the Pocket Watch of Blood, Love-Colored Master Spark, The Young Descendant of Tepes, Flowering Night, UN Owen was her ?, Maiden Capriccio pour ne citer que les meilleures … Ils ont même inclut Night of Nights, un morceau qui est à la base un remix de Flowering Night par des fans et non une composition de ZUN. … Ils ont officialisé Night of Nights quoi !! Merde !!

Sans compter le sound design tout aussi parfait. Ces bruits d'explosions et de sorts bien rétros dans une ambiance très fraîche. Ou même ces petites voix quand vos jauges de vie, de magie ou de temps sont régénérées. En fait, on pourrait croire que ça a le même goût que les jeux d'antan sauf que non. Ça y ressemble, mais c'est encore mieux !! … Un peu comme Sonic Mania tiens …

Allez d'un bout à l'autre du manoir en utilisant ces portes de voyage rapide.

Niveau scénario, c'est assez classique mais il a tout de même quelques originalités (bien que faciles je trouve) et surtout un petit twist scénaristique sur le dernier acte très sympathique. Vous êtes donc Sakuya Izayoi, la domestique de Remilia Scarlet. Cette dernière vous envoie à votre insu dans un monde virtuel créé de toute pièces afin d'y tester vos capacités de combattant. Vous devrez donc parcourir les couloirs du manoir pour retrouver Remilia, la seule personne capable de vous faire sortir de ce monde. Sur votre route vous rencontrerez des personnages également invoqués dans ce monde pour faire office d'obstacle et d'entraînement comme Hong Meiling (China pour les intimes) et Patchouli Knowledge, mais aussi quelques trouble-fêtes que Remilia a jugé bon de laisser entrer pour le fun comme Marisa Kirisame. Je ne vous en dis pas plus, il vous faudra poursuivre l'aventure vous-même pour le savoir, d'autant plus que le jeu est disponible en français.

Détail marrant : l'heure indiquée par l'horloge est en temps réel.

Niveau gameplay, c'est d'une précision exemplaire. La physique du jeu se présente sous la forme d'un jeu de plateforme mais en fonction des pouvoirs que vous utiliserez elle ne sera plus la même. Comme je le mentionnais en intro, Sakuya dispose de pouvoirs temporels. Elle peut notamment ralentir le temps et surtout arrêter le temps ! Déjà, rien que le concept pète la classe. Mais dans l'exécution, c'est brillamment réussi. Grossièrement, vous avez quatre touches. Un bouton de saut (puis de double saut plus tard), un d'attaque spéciale (lance une grosse tronçonneuse par exemple … lol ), un d'attaque standard et un pour arrêter le temps. L'attaque standard est en fait un lancer de couteaux (oui, domestique, argenterie, couteaux, kamoulox) qu'elle peut générer presque sans limites. En effet, vous avez deux jauges à l'écran. Une classique pour votre vie et une pour vos points de magie. Étant dans un monde virtuel, les pouvoirs de Sakuya sont limités par cette jauge. Une fois vide, vous ne pouvez plus attaquer.

C'est là qu'on demande s'il y a des items pour regagner des points de magie. … Eh bien non. C'est encore plus ingénieux. Vous vous souvenez peut être que Touhou est une série de shoot them up bien hardcore où on pouvait se retrouver à quelques pixels d'un tir ennemi ? Eh bien ici pour récupérer de la vie ou de la magie, il faut être au pixel près à côté d'un ennemi ou d'une attaque ennemie. Ça force à prendre des risques mais la physique et la gestion des sauts est tellement bien faite que ça ne pose aucun problème.

Les ennemis et éléments en surbrillance verte ne bougent que si le temps est arrêté.

Mais arrêtons nous (sans mauvais jeu de mots) sur la principale variation de gameplay : le temps ! Vous l'aurez sans doutes remarqué, le compteur au centre de l'interface est en fait un chronomètre indiquant le laps de temps pendant lequel Sakuya peut arrêter le temps. Pendant que ce dernier est figé, beaucoup d'éléments changent. On peut marcher sur l'eau et s'en servir comme d'une plate-forme, les plateformes mobiles s'immobilisent (certaines continuent de bouger, elles ont une aura violette, jaune ou verte pour les différencier), et on peut même se servir de ses couteaux comme plateformes. Mais surtout on peut bouger et attaquer ! Si un ennemi s'amuse à vous faire tourner en bourrique parce qu'il se téléporte à chaque fois que vous l'attaquez, arrêtez le temps, placez une dizaine de couteaux juste devant lui et relancez le temps, il se prendra tout ! Pareillement, si une attaque est trop dure à esquiver, même le temps arrêté, privilégiez plutôt de ralentir le temps en restant appuyé sur la touche d'attaque standard. La gestion du temps est excellente et surtout très originale. Ça donne en plus la sensation de voir comment Sakuya utilise ses pouvoirs en temps normal. Tellement épique …

User des pouvoirs temporels ajoute un petit je-ne-sais-quoi à la mise en scène. Quelque chose d'épique.

Niveau durée de vie, là on pêche un peu … En à peine deux heures, vous pouvez finir le jeu (enfin si vous savez où vous allez, si vous y allez à l'aveugle un peu comme moi, vous en aurez pour environ 5-6 heures). C'est déjà ça mais c'est toujours moins d'une dizaine d'heures. Alors certes, venant d'un jeu à 15€ on n'attend pas vraiment le divertissement du siècle mais si on compare à Cryptof the NecroDancer, on est quand même face à un jeu cinq fois plus cher et beaucoup moins long … Un peu dommage.

Bon, il y a bien eu une MàJ qui rallonge un peu l'aventure avec un nouveau niveau et un nouveau boss, la faculté de rebattre les autres boss mais c'est toujours moins d'une demi-heure de jeu, et on en voudrait tellement plus.

L'aura mauve quant à elle signale des objets qui continuent à fonctionner même si le temps s'arrête.

Pour conclure, Touhou Luna Nights est le meilleur hommage que l'on pouvait faire à la série. Magnifique visuellement et musicalement, précis et agréable à prendre en main, son seul réel défaut est d'être trop court. Et pour ceux qui auraient peur de la difficulté (connaissant les jeux de la saga Touhou principale), rassurez-vous le jeu est beaucoup plus faisable ;) Bref, si vous êtes fan de la série, si vous aimez les néo-rétros ou même les jeux de plateforme façon metroidvania, ce jeu est parfait pour vous …......... Notez que je ne pourrai être tenu pour responsable d'éventuels rage-quit lors de combats de boss ^_^

Note JV.com : 16/20

Note moyenne des lecteurs JV.com : N/D

Note Gamekult.com : 7/10

Note Personnelle : 18/20